主编温静导读：竖屏短剧的选本与改编，本质是在有限篇幅内实现“流量适配”与“价值表达”的动态平衡。平台偏好为创作提供了底层逻辑与流量入口，但真正能够穿越周期的爆款作品，永远源于对内容的深耕细作。

来源：传媒内参—主编温静

截至2025年12月，我国微短剧用户规模已突破7.2亿，年度增长率达18.3%，人均单日使用时长攀升至112分钟，超越部分即时通信工具。在这场流量狂欢与品质升级并行的行业变革中，竖屏短剧凭借“短平快”的传播优势占据核心赛道，却也深陷“爽感套路化”的同质化泥沼。如何在平台偏好与艺术表达间找到平衡，通过精准选本与创新改编实现题材破圈、IP焕新，成为行业从规模扩张转向高质量发展的关键命题。

一、平台偏好画像：选本改编的底层逻辑

竖屏短剧的传播场景聚焦手机端垂直画幅，平台调性直接决定内容的传播广度与生命周期。不同平台基于差异化用户画像形成独特内容偏好，选本前精准锚定平台逻辑，是规避创作风险、提升爆款概率的前提。

（一）平台调性与内容偏好分野

短视频平台以“强情绪、高节奏、强互动”为核心诉求：抖音、快手明确要求竖屏短剧实现“15秒一个情绪锚点”，优先布局冲突密集、人设鲜明的内容，如运用虚拟制片技术打造的《柒两人生》，在抖音平台上线后播放量迅速突破5.7亿次，凭借虚实结合的视觉效果与紧凑反转的剧情，精准契合平台用户审美。长视频平台则兼顾质感与流量，走精品化路线：腾讯视频侧重多元化题材布局，古装宅斗剧《荣华令》上线后稳居平台微短剧热度榜前列，累计分账突破300万；爱奇艺偏爱“悬疑嵌套+电影级质感”，《河伯祭》上线后多次登顶平台短剧热榜，全网话题播放量超3亿次，持续深耕精品微剧赛道。

（二）数据导向的选本优先级

平台榜单与用户数据是选本的重要决策依据，需建立动态追踪机制。选本时应重点分析近3个月分账榜、霸屏榜头部作品，深度拆解其题材定位、叙事节奏与人设架构；同时通过关键词溯源、话题标签分析，挖掘点赞量高、粉丝基数小的“黑马短剧”，这类作品的爆款逻辑更具可复制性。从2025-2026年行业数据趋势来看，非遗融合、红色主题、“微短剧+文旅”等题材增速显著，成为平台政策扶持与用户偏好叠加的黄金赛道。

二、选本与改编核心技巧：从适配到升级

竖屏短剧的选本改编需在压缩时长的同时保障叙事完整度与情感共鸣力，核心可凝练为“节奏重构、美学适配、价值扩容”三大核心技巧。

（一）节奏重构：适配竖屏的叙事压缩术

竖屏短剧的核心创作法则的是“快节奏、高密度、强钩子”，改编需打破传统叙事框架，重构适配碎片化观看场景的节奏体系。首先，开篇30秒必须抛出核心冲突或悬念，快速抓住观众注意力；其次，采用“15秒情绪爆发、30秒剧情反转、结尾留足钩子”的单集结构，每集完整覆盖“冲突触发—升级发酵—卡点收尾”三幕式内容，强化用户追更意愿。非遗主题短剧《舞动敦煌》的改编堪称典范：主创团队摒弃宏大叙事，以敦煌壁画为串联点，将每段舞蹈与剧情深度绑定，单集时长控制在5分钟内，既保留敦煌舞的艺术精髓，又通过高频情绪点设计适配竖屏传播，成功入选国家广电总局“跟着微短剧去旅行”创作计划。

（二）美学适配：竖屏镜头与表达创新

竖屏垂直画幅决定了其独特的视觉语言，改编时需针对性优化镜头运用与内容表达，打造沉浸式观看体验。镜头层面，多采用怼脸特写、近景镜头，聚焦人物神态与情绪变化，《舞动敦煌》通过光影调度与特写镜头，将敦煌舞的细节美感与舞者的情感张力放大，凸显艺术感染力；表达层面，弱化冗长台词，以动作、细节推动剧情，同时融入地域文化元素增强差异化，《一梦枕星河》全程融入苏扇、缂丝等江南非遗元素，剧中女主角复原的“桐叶扇”源自现实中非遗传承人的复刻技艺，让文化元素成为剧情的有机组成部分，而非生硬点缀。

（三）价值扩容：从“爽感”到“质感”的升级

优质改编需跳出“流量至上”的单一思维，在爽点设计之外注入情感厚度与价值内核，实现从“情绪宣泄”到“精神共鸣”的升级。《一梦枕星河》以苏扇非遗传承人为主角，将古城保护、文化传承等主题融入青春叙事，既展现苏扇制作的精湛技艺，又传递“择一事终一生”的匠人精神，实现“情节浓缩+价值扩容”；《燎原之重回1938》作为红色主题短剧，以年轻化表达诠释抗战历史，既保留历史厚重感，又通过贴近当代观众的叙事方式降低接受门槛，收获“质感好剧”“立意新颖”的口碑认可。这种改编逻辑印证了：优质短剧的核心是“把情节做减法，把内涵做加法”，在有限篇幅内实现价值深度的释放。

三、题材突破路径：在细分赛道中开辟蓝海

当前竖屏短剧市场已从“增量竞争”全面进入“存量博弈”，题材创新需跳出豪门恩怨、赘婿逆袭、复仇爽剧等传统套路，向传统文化现代化、现实主义生活化、跨界融合场景化三大方向突破，开辟细分蓝海赛道。

（一）传统文化现代化表达

非遗与传统文化是题材创新的富矿，核心在于找到与竖屏短剧的适配点，实现“文化内核+年轻化表达”的融合。除《舞动敦煌》外，《一梦枕星河》聚焦苏扇技艺传承，联动非遗传承人参与创作，播出后带动苏扇在年轻群体中走红，非遗直播间主流客群集中于22-35岁；《顾盼锦年》以宋锦制造技艺为核心，融入郑和下西洋历史背景，采用横屏竖屏双拍模式，既展现非遗魅力，又呼应文化出海主题，成为非遗活化的标杆作品。这类题材改编需杜绝文化元素的生硬植入，让非遗技艺、传统文化成为推动剧情、塑造人物的核心载体，实现文化传播与流量转化的双赢。

（二）现实主义扎根生活褶皱

悬浮化内容引发的审美疲劳，让现实主义题材迎来爆发期。改编需聚焦真实生活场景与社会议题，捕捉时代情绪，引发观众共情。普法短剧《法官的荣耀》聚焦司法工作者日常，开播首日网络话题阅读量突破2000万，最终实现收视1670万人次、抖音话题播放量超4000万次的综合影响力，以专业视角解读法律问题，兼具观赏性与普法价值；《少年田野》聚焦青少年成长议题，首播收视达2469万人次，收视率登顶同时段地方卫视第一，抖音相关话题播放量达2.4亿次，凭借真实的生活细节与情感表达打动观众，实现从“圈层传播”到“全民热议”的突破。

（三）“微短剧+”跨界融合

在广电总局“微短剧+”行动计划推动下，跨界融合成为行业新趋势，各类题材边界不断拓宽。“微短剧+文旅”成效显著，《去桃花盛开的地方》作为献礼西藏自治区成立60周年的作品，联动多家卫视与网络平台播出，网络播放量破3亿次，带动取景地文旅热度攀升；“微短剧+红色”持续发力，《燎原之重回1938》《坐标》等作品以年轻化表达诠释革命历史，实现热度与口碑双丰收；“微短剧+普法”“微短剧+科技”等方向也在政策扶持下快速兴起，《法官的荣耀》《太阳坠落之时》等作品各具特色，为题材创新提供更多可能性。

四、IP新生策略：从衍生到原创的生态构建

竖屏短剧为IP开发提供了轻量化、高效率的路径，无论是经典IP活化、长剧IP衍生，还是原创IP孵化，都需遵循“微创新、强适配”原则，实现IP价值最大化与长效化。

（一）经典IP的竖屏活化

经典IP改编的核心是“保留内核、适配载体”，既要依托原IP的流量基础，又要结合竖屏特性进行创新表达。湖南卫视《还珠》作为经典IP改编作品，通过年轻化叙事激活观众集体记忆，全网相关话题阅读/播放量累计达20亿，成功实现经典IP的当代焕新；《唐诡奇谭》作为IP系列短剧，上线后连续4周蝉联全网霸屏榜第一，精准提取原IP悬疑内核，以竖屏节奏重构故事，成为IP衍生短剧的标杆。改编时需精准捕捉IP核心符号，避免照搬原内容导致的适配失衡，让经典IP与竖屏载体深度融合。

（二）长剧IP的衍生开发

长剧IP的衍生短剧可实现“流量反哺、受众延伸”，构建IP生态闭环。这类改编需把握“关联性”与“独立性”的平衡，既保留原IP的风格内核，又打造独立完整的叙事线，避免成为长剧的“剧情碎片”。通过补充配角故事、拓展剧情支线等方式，既能吸引原剧粉丝追更，又能触达未观看过长剧的新受众，实现IP影响力的持续放大。

（三）原创IP的技术赋能与孵化

AIGC、虚拟制片等前沿技术为原创IP孵化提供了新工具、新可能。全流程AIGC科幻短剧《太阳坠落之时》首播收视达3504万人次，借助AI技术拓展视觉奇观与创意边界，降低创作成本的同时提升作品质感；《柒两人生》运用虚拟制片技术打造沉浸式场景，实现艺术表达与技术应用的双向赋能。但技术终究是辅助手段，原创IP的核心仍在于优质故事与价值内核，需结合平台偏好，打造具有独特记忆点的人设与情节，逐步构建从短剧到全产业链的IP生态。

五、结语：微而不薄，短而不浅

竖屏短剧的选本与改编，本质是在有限篇幅内实现“流量适配”与“价值表达”的动态平衡。平台偏好为创作提供了底层逻辑与流量入口，但真正能够穿越周期的爆款作品，永远源于对内容的深耕细作——题材上跳出舒适圈，从传统文化、现实生活中挖掘鲜活素材；改编上精研竖屏美学，用精准的节奏与细节留住观众；IP开发上坚持微创新，让经典焕发生机、原创破土而出。当竖屏短剧摆脱“爽剧依赖”，以“微而不薄”的创作态度承载文化价值与情感温度，便能在流量狂欢中站稳脚跟，开辟属于自身的艺术天地与产业蓝海。