以青春创新让千年瓦作文化重新焕发生机，是知瓦学社大学生一直在努力的事。从瓦作文化普及、国际文化交流，到古建修复保护、AI技术还原，他们在一次次探索中将过去与未来连接。西安建筑科技大学供图

“大家看，这片莲花纹瓦当出自隋唐时期，线条温婉雅致，既见证了佛教艺术在华夏大地的融合演变，也彰显着古代土木烧造工艺的高超水准。”站在西安建筑科技大学中国传统瓦作博物馆的展柜前，来自该校公共管理学院的大学生讲解员高康馨手指泛着青灰色光泽的瓦作构件，向前来研学的小学员们娓娓道来。

这座位于秦岭北麓、有着传统攒尖顶的仿古建筑，1200平方米的场馆内珍藏着自先秦时代至今的瓦作实物展品1000余件（套），是我国首座以传统瓦作实物与技艺为主题的专题博物馆。

如今，瓦作博物馆正成为这所理工科大学里最特别的一间“教室”——专业课程在这里找到了传统文化的根系，一群和高康馨一样的大学生则将静默的瓦作历史化为跃动的音符，以青春创新让千年瓦作文化重新焕发生机。

00后讲解员在屋檐下读懂古建筑

如今的高康馨，是瓦作博物馆的“金牌讲解员”。可鲜有人知，最初接触瓦作讲解时，生僻的古建术语、复杂的历史纹样，加上略带口音的表达，曾让她一开口就心生怯意，连完整的讲解都难以完成。

她的蜕变，源于无数次在浩繁古籍中披沙拣金沉淀出的底气：课余时间，她几乎长驻瓦作馆展厅，反复观察展品，埋头研究细节；周末假期，她风雨无阻，往返于各大博物馆观摩学习，还主动申请远赴山西、甘肃等地田野踏勘……

直到有一天，发现自己居然能从砖雕或残瓦上分辨出汉代云纹、明代鸟纹，她才意识到“原来瓦作从来不只是一件件文物，更是古代匠人工程智慧的说明书，自己触摸到的是祖先关于城市营建最原始的脉搏”。

痴迷瓦作艺术的高康馨，一步步站上更大的竞技舞台，连续两届参加陕西省社科普及基地讲解员大赛。赛场上，同台比拼的大多是省市博物馆从业多年的专业讲解员。凭着肯吃苦、善反思的劲头，高康馨连续多次拿下省级大奖，用实力证明了青年学子传承传统文化的初心与能力。

由百名青年大学生组成的知瓦学社，也和高康馨一样，逐渐成长为一支专业的古建文化传播队伍。他们走进中小学，开展瓦作文化普及活动，并着手培养校园“小小讲解员”。在知瓦学社成员指导下，多所中小学的“小小讲解员”也自信地站在了展柜前——从讲述青龙、白虎、朱雀、玄武“四神”的方位奥秘，到分享亲手揉泥、压坯、拓印纹饰的体验，中华优秀传统文化在这些青少年的言语中完成了跨越千年的青春接力。

让非遗在烟火人间焕发新生

博物馆不仅是保存过往的“存储器”，更是连接现代生活、中外文化的“转化器”。

在校园周边的草堂营村、建大社区，学社成员策划举办的“屋檐上的神兽派对”活动，将曾经只在课本中出现的瓦作技艺变成大人孩子都乐在其中的趣味科普。“我们的想法，是让社区居民在家门口就能带孩子体验专业的非遗手作，让传统文化技艺从象牙塔走向烟火人间。”来自文学院的学生张琳薷说。

学社成员精心制作出图文并茂、加入AI创作的课件，用通俗易懂的语言拆解非遗瓦作的历史脉络及工艺巧思，和亲子家庭一起给瓦当填色、用黏土捏制经典纹样。

瓦作文化不仅为乡村、社区注入艺术传承的活力，也成为中外高校师生文化交流的载体。作为汉语国际教育专业学生，张琳薷发起成立的知瓦学社英文讲解队，翻译撰写的瓦作历史介绍、拓印流程等英文资料，为博物馆的国际交流奠定了基础。

“讲解的过程也是交流。”张琳薷说，讲解的同时，自己会去思考如何将中国历史文化的特质，更好地通过不同纹样的瓦当表达出来，“以瓦当为媒，讲好中国故事”。

在先后接待多个国家来宾的讲解中，张琳薷带领大家了解中国瓦作历史演变，亲手参与拓印技艺流程，让异国朋友切身感受到传统非遗技艺的非凡魅力。

大学生们的用心付出，带来立竿见影的效果。一位中亚大学校长在参观体验后，当场拍板：将原定下个年度的专业共建议题，立即提上合作日程。

团队还设法将瓦作文化悄然融入现代生活，从馆藏文物中提取纹样精华，设计出多款主题丝巾，让佩戴成为一场无声的文化讲述；开发出数十套专题微课及绘本教材，依托学校发起成立的国际高校合作组织——丝路国际建筑科技大学联盟平台，将瓦作教学素材输送至共建“一带一路”国家的孔子学院；历时两年，足迹遍布3省6市17区县，回收千余份问卷，梳理出瓦作文化在传承方面的困境，构建起以“因龄施教”为原则的瓦作文化代际传承路径……

“作为一所土建类工科院校，我们的瓦作博物馆不仅承担着文物收藏与研究的基本职能，更承担起对师生的文化传承深度浸润。”学校美育负责人文涛表示，在这里，理工科实验室里的数据与算法，同中华优秀传统文化实现了真正的无缝对接。

理工科大学博物馆的科创蜕变

大众印象中，理工类大学博物馆往往摆满冰冷的机械、精密的仪器及各类地质标本。在知瓦学社师生的巧妙创思下，瓦作博物馆打破了这一刻板印象。

大家动手，为博物馆打造沉浸式教学互动空间、建立VR/AR线上体验平台，还开通了线上全景漫游功能，实现了文物科普从线下到线上的延伸。馆内常态化开展的“学术文化讲座”“读书沙龙”等活动，在为学生们带来文物保护前沿内容的同时，也让博物馆成为“科技+人文”交叉融合的创新策源地。

风景园林专业学生李祯臻，在聆听沙龙讲座时听到专家有关“AI辅助文物保护”的项目介绍，突然“开窍”：风景园林专业的视域，为什么不可以摆脱传统局限，去考虑诸如古建筑重建、瓦作构件复原等项目？她带领学生团队，开始了利用AI技术复原瓦当缺损纹饰的尝试。

“最初只觉得VR体验很酷，真正上手做项目，才发现光有热情远远不够。”李祯臻带领的跨学科团队，开始时几乎遭遇了“劝退级”困难：因千年风化，瓦当缺损部分无任何完整史料可考；AI训练需要海量数据，团队手中的高清样本图只有不足百张；成员来自建筑、计算机、艺术等不同学院，专业术语“壁垒”让最初的讨论充满碰撞。

为获取精准数据，他们一点点测量瓦当关键尺寸；面对样本不足，他们选取不同角度拍摄，一张张扩充图片库……从“挑战杯”校赛到全国大赛总决赛，这个以瓦为基的项目，在一次次答辩、质询、推翻、重来中不断打磨。

博物馆里的人工智能体系，成了团队的“灵感充电站”——在那里，他们可以随时调取瓦当模型，戴上VR眼镜观察纹路走向；思路卡住了，大家围坐一起用触摸屏随手勾画、快速验证想法。“那种‘想试就能试’的感觉，让我们的脑洞一下子打开，效率翻了好几倍。”

如今，手握3项国家级项目的李祯臻，已从普通学社成员成长为团队引领者。因热爱而生的凝聚力，也超越了项目本身，让最初几个人的“草台班子”，发展成为如今跨越多个学院、辐射带动上百名学生参与博物馆数字化项目的团队。

“文化传承不是一个很宏大的词，它就是一片片的瓦，需要我们这些年轻人，用属于这个时代的技术和语言去捡拾、复原，再铺到未来的路上。”在李祯臻看来，这段经历让自己找到了专业的意义——“我们敲下的每一行代码、绘制的每一根线条，都成为连接过去与未来的桥梁。”

“瓦作博物馆要传递的，是一种刻在骨子里的文化自信。”西安建筑科技大学副校长陈荣表示，“理工科院校既要培养严谨理性的工程师，更要培养兼具人文情怀与审美素养的新时代建设者，这就是我们这座非典型博物馆最想完成的历史使命。”

【责任编辑：张蕾,程璨】